पार्श्व गायक और कर्नाटक गायक अभिरामी अजय का विस्तृत प्रदर्शन शास्त्रीय कठोरता और आधुनिक संवेदनाओं को जोड़ता है
तिरुवनंतपुरम में अभिरामी अजय के संगीत कार्यक्रम, डिवाइन इकोज़ ने श्रोताओं को एक संगीत यात्रा पर ले लिया, जिसने भाषाओं, समय, क्षेत्रों और दार्शनिक सामग्री की धाराओं को जोड़ा, जिन्होंने भारत में भक्ति आंदोलन को परिभाषित किया है। जैसे ही बाहर बारिश तेज़ हो रही थी, अभिरामी के दर्शक वार्षिक सूर्या नृत्य और संगीत समारोह में अपने इंटरैक्टिव संगीत कार्यक्रम के दौरान संगीत में भीग गए। दो घंटे से अधिक समय तक, उन्होंने अपने दर्शकों को तुलसीदास से लेकर स्वाति थिरुनल और सदाशिव ब्रह्मेंद्र जैसे संगीत रत्नों से रूबरू कराया।
उनके द्वारा आयोजित संगीत कार्यक्रम का दूसरा संस्करण किसी रचना को लेने से पहले संगीतकार के दर्शन और गीत की सामग्री के बारे में उनकी संक्षिप्त व्याख्याओं से समृद्ध था। दर्शकों के लिए इसे सुलभ बनाने के लिए, उन्होंने राग पर आधारित लोकप्रिय फिल्मी गीतों की कुछ पंक्तियों को गुनगुनाकर या गाकर रागों का प्रदर्शन किया। उनकी बहुमुखी प्रतिभा स्पष्ट थी क्योंकि वह सहजता से फिल्म संगीत और शास्त्रीय संगीत के बीच एक भी लय खोए बिना स्विच करती थीं श्रुति.
एक बातचीत के दौरान, ऑल इंडिया रेडियो की ग्रेडेड गायिका, 28 वर्षीय गायिका का कहना है कि वह भारतीय शास्त्रीय संगीत के विशाल ब्रह्मांड का पता लगाना चाहती हैं और भक्ति संगीत के अपने क्यूरेटेड संगीत कार्यक्रमों को नए प्लेटफार्मों पर ले जाना चाहती हैं और इसे सभी आयु वर्ग के श्रोताओं के बीच लोकप्रिय बनाना चाहती हैं।
अभिरामी ने लाल जोस में विद्यासागर के निर्देशन में ‘थोट्टू थोट्टू नोक्कामो…’ की भावपूर्ण प्रस्तुति से संगीत प्रेमियों का ध्यान अपनी ओर आकर्षित किया था। हीरों का हार(2012) जब वह 14 वर्ष की थी। इसके बाद ‘अज़ालिंते अज़ांगालिल’ जैसे कुछ शानदार गाने गाए (अयालुम नजनुम थम्मिल) और ‘ओमानकोमला थमारपूव’ (ओरु भारतीय प्रणयकथा) अभिरामी ने “शिक्षा पर ध्यान केंद्रित करने के लिए पार्श्व गायन से ब्रेक लिया”। मलयालम में पार्श्व गायकों की एक नई पीढ़ी का हिस्सा, अभिरामी का प्रदर्शन शास्त्रीय कठोरता और आधुनिक संवेदनाओं को जोड़ता है।
संगीतकार अभिरामी अजय | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
टाटा इंस्टीट्यूट ऑफ सोशल साइंसेज से स्नातकोत्तर, उनका मानना है कि सामाजिक विज्ञान में उनकी पढ़ाई और संगीत में उनका प्रशिक्षण भारतीय शास्त्रीय संगीत के महान संगीतकारों और भक्ति संत-संगीतकारों के कार्यों में उनकी रुचि में सहज रूप से विलीन हो गया है।
अभिरामी कहते हैं: “जब मैंने संगीत को गंभीरता से लेना शुरू किया, तो मेरे गुरुओं ने इस बात पर विशेष ध्यान दिया कि मैं संगीत सीखने से पहले ही गीत के बोल का अर्थ समझ लूं। इससे मुझे गीत की सामग्री को स्पष्ट रूप से व्यक्त करने में मदद मिलती है। वाग्गेयकारस ने इसकी रचना की थी।”
वह बताती हैं कि श्यामा शास्त्री और त्यागराज ने ज्यादातर तेलुगु में लिखा, दीक्षित ने संस्कृत में, पुरंदर दास ने कन्नड़ में और स्वाति थिरुनल ने मणिप्रवलम सहित कई भाषाओं में लिखा।
वह कहती हैं, “किसी रचना के मधुर घटक के अलावा, मुझे गीतों की कविता में भी गहरी दिलचस्पी थी। और अगर मैं उस कविता को अपने श्रोताओं के साथ साझा करना चाहती थी, तो मुझे समझना होगा कि मैं क्या प्रस्तुत कर रही थी।” कभी-कभी, उन्होंने इसकी काव्यात्मक गहराई में जाने के लिए उस भाषा बोलने वाले दोस्तों की मदद ली।
अपने श्रोताओं के साथ तालमेल बिठाने के लिए, अभिरामी संगीतकार, पंक्तियों के अर्थ और जिस संदर्भ में इसे लिखा गया था, उसके बारे में बात करके अपने संगीत समारोहों को इंटरैक्टिव बनाने का प्रयास करती है। “हमें यह समझना चाहिए कि वे महान संगीतकार केवल संगीत के रूप में अपनी भक्ति नहीं व्यक्त कर रहे थे। उन्होंने नैतिकता और मूल्यों की आवश्यकता और भौतिक दुनिया से परे देखने की भी बात की थी। भक्ति संगीत आज की दुनिया में प्रासंगिक है क्योंकि इस तरह का संगीत लिंग और जाति के सामाजिक निर्माणों को उजागर और ध्वस्त करने में मदद करता है।”
त्यागराज के ‘दुर्मार्ग चर’ की कुछ पंक्तियों का हवाला देते हुए, अभिरामी ने दावा किया कि भक्ति संगीत में श्रोताओं को आत्मनिरीक्षण करने के लिए परिवर्तनकारी शक्ति है। “त्यागराज स्वामी उसमें जो कुछ भी अनैतिक मानते हैं उसे सूचीबद्ध करते हैं कृति और बुराई के मार्ग पर चलने वालों की प्रशंसा करने से इंकार कर देता है। ‘निधि चला सुखमा’ में, त्यागराज पूछते हैं कि क्या सांसारिक संपत्ति आध्यात्मिक शांति पाने से अधिक महत्वपूर्ण है। तुकाराम का ‘विष्णुमये जग वैश्वांच’ अद्वैत दर्शन की एक गीतात्मक व्याख्या है कि संपूर्ण विश्व परमात्मा की अभिव्यक्ति है।’
वह कहती हैं कि मीराबाई और अक्का महादेवी जैसी संतों की काव्यात्मक अभिव्यक्तियाँ भी स्वतंत्र महिलाओं की अभिव्यक्तियाँ हैं जिन्होंने उस समय भी लैंगिक बाधाओं को मिटा दिया था। अभिरामी का कहना है कि यह सामाजिक विज्ञान में उनकी पढ़ाई थी जिसने उन्हें सामाजिक मुद्दों से अवगत कराया और संगीत और शिक्षाविदों में उनकी रुचियों को मिलाने में भी मदद की।
वह कहती हैं कि दर्शकों से बातचीत न करना एक पुरानी प्रथा है। “कुछ साल पहले, प्रमुख गायक संगीत के बारे में जागरूक और जानकार विशिष्ट दर्शकों के लिए गा रहे होंगे, लेकिन अब स्थिति ऐसी नहीं है। कई प्रमुख गायक यह समझाने में समय लेते हैं कि वे क्या गा रहे हैं और संगीतकारों और रचना पर प्रकाश डालते हैं। मैं चाहता हूं कि मेरे संगीत कार्यक्रम श्रोताओं के लिए इंटरैक्टिव और सुलभ हों। मैं उन्हें गाने के लिए आमंत्रित करता हूं और संगीत के साथ समय बिताता हूं।”
संगीतकार अभिरामी अजय | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
बड़े दर्शकों तक पहुंचने के अपने प्रयास के तहत, उन्होंने अपने यूट्यूब चैनल, अभिरामी अजाई पर एक लाइव श्रृंखला शुरू की है, जिसका नाम कॉर्ड्स एंड वर्ड्स विद अभिरामी है, जो “संगीत का जश्न मनाने का एक प्रयोगात्मक प्रयास” है।
और पार्श्व गायन? “हां, अगर मुझे मौका मिला तो मैं फिल्मों के लिए गाना चाहूंगा। पार्श्व गायन एक ऐसी चीज थी जो संयोग से मेरे पास आई। लाल जोस सर और विद्यासागर सर ने मुझे फिल्मों के लिए गाने का मौका दिया और मैं उनका आभारी हूं।”
अभिरामी बताते हैं कि आज मौजूद प्रतिभा के विशाल पूल को देखते हुए, फिल्मों के लिए गाने के अवसर पाने के लिए किसी को देखना और नेटवर्क बनाना होगा। “इसके अलावा, पिछले दशकों के विपरीत, अब संगीत निर्देशक अपने लिए गाने के लिए किसी विशेष गायक का इंतजार नहीं करते हैं। यदि कोई उपलब्ध नहीं है, तो कई प्रतिभाशाली गायक मौका पाने के लिए इंतजार कर रहे हैं। इसके अलावा, पार्श्व गायकों की वर्तमान पीढ़ी केवल फिल्म संगीत नहीं गा रही है। उनमें से अधिकांश स्वतंत्र संगीत में हैं, रचना कर रहे हैं, प्रयोग कर रहे हैं और अपनी तरह का संगीत ला रहे हैं।”
स्वतंत्र गायकों और समूहों के साथ उनके सहयोग ने उन्हें व्यापक दर्शकों तक पहुंचने में मदद की है। “मैं विचारों से भरा हुआ हूं और ऐसी कई चीजें हैं जिन्हें मैं भारतीय संगीत में तलाशना चाहता हूं।”
प्रकाशित – 29 अक्टूबर, 2025 10:50 पूर्वाह्न IST

